Les 3- snuffelcursus-tekenen: lijnen en grijstonen.


 

Hoe gebruik je lijnen en kleurtonen samen?

 

Lijnen en kleurtonen  hoe zet ik een tekening op

Kijk je naar het schilderij dan zie je 1 geheel, kijk je naar de basis tekening dan zie je duidelijk de basis-lijnen. Hoe ga je de kleurtonen gebruiken zodat je een levendige tekening krijgt?

 

In deze les komen les 1 en les 2 samen.

Lesdoel/resultaat van wat je hebt geleerd en kan na deze teken-les.

  • Je kan lijnen en kleurtonen gebruiken tot 1 geheel, om een landschap te tekenen.
  • Je begrijpt hoe je de aandacht van je publiek met lijnen door je werk leidt naar een bepaald doel.

Je kan een landschap opzetten met hoofdlijnen. Hierdoor kan je je werk terugbrengen naar de basis. Zet je makkelijker je werk op. Voorkom je gepriegel.

  • Je hebt meer overzicht, je laat je niet meer overweldigen door alles wat je ziet. Je weet hoe je moet beginnen.
  • Je kan beter kijken en stopt met te interpreteren. 
  • Je weet wat intuïtief lijnperspectief is en je kan het gebruiken.
  • Je kan met houtskool tekenen.

 



In het kort wat je de vorige lessen heb je geleerd:

  • wat kleurtonen zijn en hoe je een kleurtonenschaaltje maakt. En waar het voor dient.
  • wat voor soorten lijnen er zijn en hoe je die kan gebruiken.

 

Lijnen en kleurtonen

Zo gaat dat eruit zien met kleurtonen groen.

  • Maar eerst oefenen in zwart/wit.

 


 

De opdracht:

Maak een landschapstekening en gebruik daarvoor de verschillende soorten lijnen en grijstonen (kleurtonen), gebruik een sterk kijkrichting bepalende lijn.

  • Wil je je eigen ontwerp maken? Op pinterest zie je veel mooie voorbeelden. 
  • Maar…hou het simpel, maak het jezelf niet te moeilijk.
  • Dit is leren en het begin…
  • Na-tekenen en na-schilderen is een beproefde methode om te leren en te ervaren wat er met een lesdoel wordt bedoeld.
  • Krijg je door hoe je de basis opzet, en hoe je met suggestieve vormen de bomen kan maken, dan kan je daarna ook je eigen ontwerp maken. Je zult zien dat het steeds makkelijker wordt.

 

Laat je nooit wijsmaken dat je direct spontaan uit jezelf iets moet kunnen.

  • Je hebt recht om iets te leren zoals jij dat leuk en makkelijk vindt, je hoeft niet direct te presteren zoals een ervaren kunstenaar. 
  • Spontaan is iets anders dan zo maar wat doen.
  • Hoe beter je iets kan of snapt hoe makkelijker en spontaner je wordt.

Kijk goed naar de volgende tekeningen.

  • Het is handig om bv. op minimaal een tablet te werken. Wat groter dan een telefoon geeft meer overzicht.
  • Je kan dus A4 gebruiken, niet duur en niet groot en werkt snel.
  • Je kan later altijd nog een groter vel papier gebruiken

hoe zet ik een tekening op  houtskooltekening  tekenles-lijnen-landschap

 

De uitleg.

 

Je ziet heel veel verschillende soorten lijnen en grijstonen.

  • Je ziet onderbroken-lijnen, dikke, dunne, krullende, diagonale, horizontale, schuine, halfrond, vage en duidelijke lijnen.
  • vlakken, zoals de velden, en lijnen in de vlakken
  • samengestelde lijnen tot een vorm, bv. een boom, of het pad.

 

Sterk kijkrichting-gevende lijnen, zoals het pad. Hiermee zorg je dat de kijker (iemand die naar jouw werk kijkt) op een bepaalde manier door je werk naar achteren gaat, naar een bepaalde plek.

  • Jij bepaalt hier hoe de kijker kijkt en waar hij naar kijkt. Het is moeilijk om de ogen op een andere manier door het werk te laten gaan.
  • Steeds weer worden de ogen op deze manier door het werk geleid. (daar zijn nog vele andere manieren voor en daar komen we nog op terug, maar dit is het begin).

Waarom zou je dat doen? Je kijker door het beeld leiden. Dat ga ik onderaan de pagina, na de les uitleggen.

Elk kunstwerk verdient publiek. Je maakt het niet alleen voor jezelf. Cursisten laten hun werk aan mij zien en vragen wat ik er van vind. Je vriendin roept “ach wat mooi”. Mensen exposeren hun werk, plaatsen het op bv. FB.

Natuurlijk wil je dat. Kijkers die er wat van vinden en het liefst mooi, prachtig. Trots willen we zijn op onszelf. Dat is menselijk. Je wil ook beter worden, groeien, ontwikkelen en dat is leuk. Het is zelfs bekend dat we stiekem beter willen zijn dan de ander, tja ook daar ben je mens voor en is ook niet erg.

 

 

Intuïtief lijnpersectief.

  • Je gebruikt voor het pad intuïtief lijn-perspectief. Het hoeft niet exact te kloppen, het is geen bouwtekening, je doet het op je gevoel, gevoelsmatig klopt het.

De lijnen lopen van breed tot heel smal. Onderaan je tekening breder en verder in je tekening smaller.

  • Verder in je tekening ga je meer richting je horizon, je ooghoogte.
  • Het brandpunt waar je je camera op richt als het een foto zou zijn.
  • Kijk je naar beneden zie je mogelijk je voeten in het begin van het pad, kijk je normaal voor je uit zie je waar het bos begint, dat is hier je ooghoogte. 

 

Je ziet dat het resultaat van de laatste tekening nog iets krachtiger is door het lijngebruik (dikker) en het gebruik van de kleurtonen (zwarter). Het is nog wat duidelijker.

  • Er is een duidelijker contrast tussen het zwart en de grijstonen en het beeld-element lijnen is meer uitgewerkt, vooral in het pad te zien.


 

Ik vertel hier niets over vormen die naar achteren verkleinen, behalve dit dan. Ook dat komt nog aan bod in de vervolg cursussen.


 

Ik begin hier al wel met de woorden beeldelement en beeld aspect. 

 

  • Je tekening is je beeld (de tv een beeldbuis)
  • Je beeld is gevuld met elementen en die hebben verschillende aspecten.

Een onderdeel van het beeldelement lijnen is het beeldaspect kijkrichting-gevende lijnen. (maar ook de verschillende lijnen)

 

  • Wen maar vast aan het taalgebruik, soms is het nodig voor uitleg, om de boel onder te verdelen en te behandelen.
  • Je hebt bv. het beeldelement kleuren en de aspecten die ik behandel in een cursus zijn: mengen, kleurtonen, kleurcontrasten, kleurperspectief.
  • Zo wordt het voor jou duidelijk hoe je kleuren kan gebruiken en krijg je meer grip op je werk.


Ik probeer hier ook duidelijk te maken dat je geen enorm teken-talent hoeft te hebben om toch leuk te kunnen tekenen en schilderen.

  • Als je les 1 & 2 hebt gemaakt, kun je ook dit landschapje tekenen.

 

Deze tekeningen zijn opgebouwd uit lijnen en grijstonen.

  • Dat zie je en heb je al geleerd. In les 1 & 2 heb je geoefend met lijnen en tonen en nu breng je het samen tot 1 geheel.
  • En we noemen het een landschapje. Je hebt nu al geleerd hoe je dat kan ontleden.

 

Leren kijken en vertalen, terug naar basis principes en vereenvoudigen.

  • Leren kijken is in het begin verwarrend, je start al snel met interpreteren.
  • Je kan kijken met een interpretatie: ik zie zo veel, een landschap en diepte, ver weg, dichtbij, ik vlieg over het pad naar achteren naar de berg en de bomen. Het overweldigt je.

 

Maar…je kan ook kijken met een geoefender oog. Je snijdt het in stukken en verdeelt het in lijnen en kleurtonen.

  • Zo worden je hersenen langzaam getraind om een wirwar aan beeld elementen/aspecten te herleiden tot de basis.

 

Opnieuw leren kijken, dat is wat ze bedoelen met goed leren kijken en niet interpreteren. Wat zie je echt, lijnen en kleurtonen dus, en bewerkt met je penseel en gum.


  • Je oog/hand coördinatie ontwikkeld zich tegelijkertijd ook langzaam maar zeker.

 

Het gaat allemaal stap voor stap, geduld en oefening baart kunst.



 

Video, landschapje tekenen.

In de video zie je hoe je met penselen het houtskool kan bewerken. Het is een leuke en handige manier van houtskool bewerken. Je kan ook een wattenstaafje of je vinger gebruiken.

Om de video nog een keer te bekijken klik je op het ronde pijltje linksonder.

  • Om het even te stoppen op het blauwe vlakje met de 2 streepjes.
  • Klik daarvoor eerst even op je beeld, dan komt het weer tevoorschijn.

basis-cursus-schilderen

Tip.

  • Het is handig om de basis lijnen op je papier even aan te zetten vanaf de zijkanten.
  • Goed kijken: waar gaan ze het doek/papier in of uit.
  • Zo weet je waar je moet beginnen of eindigen met een lijn
  • Dan staat je basis als een huis!

 

Hoe begin je:

  • Pak alles wat je nodig hebt. Houtskool, papier A4, gum, penselen, lapje om je penseel af en toe aan af te vegen.
  • Kijk naar de tip om je werk op te zetten
  • Kijk goed naar de voorbeelden hoe je zou kunnen werken
  • Bekijk de video voordat je start.

Lijnen zijn heel bepalend.

Waarom zou jij bepalen hoe je publiek door je werk kijkt.

Als jij iets wil laten zien, bv. een nieuwe trui, dan pak je die en een show je het. Je vraagt aandacht voor dat wat je laat zien.

Als je tekent of schildert dan wil je ook wat laten zien. Dus moet je de aandacht trekken naar dat wat je wil laten zien. Soms is het heel duidelijk, bv. een vaasje met bloemen, soms is je tekening een verhaal dat leidt naar dat wat je wil laten zien. Omdat er meer in je tekening staat. Omdat je een visueel verhaal vertelt.

Maar…. je wil wel dat mensen kijken naar dat wat jij belangrijk vindt. En niet dat ze blijven hangen in bv. de linker onder-hoek.  Daar gebruik je de beeldelementen/aspecten  voor, je kiest hoe je deze toepast. Niet allemaal tegelijk, dat kan niet, maar je kiest (onbewust of bewust) wel hoe je dit gaat doen.

1 manier is je lijngebruik en dan doet een pad uitstekend dienst. Het leidt de ogen je werk in, naar een bepaalde plek. Dat is dus sterk kijkrichting bepalend lijn-gebruik.

Er zijn nog veel meer manieren maar nu zijn we bezig met lijnen.

Het verhaal in deze tekening is dat je op een berg bent, waar een grote weide is, dat gaf een ruim en weids gevoel, en verderop is een bos waar je graag naartoe wandelt. Je wilt de weidsheid laten zien en het doel waarnaar je graag wandelt, het  bos.

Het is een simpel verhaal, een simpele tekening, maar het doel wordt door het pad rechtstreeks aangewezen. Het eerste waar de kijker naar kijkt is het pad, daar kom je de tekening binnen,  en de ogen vliegen naar achter, naar het bos. Missie geslaagd. Natuurlijk kijken ze nog even rond maar telkens weer trekt het pad en daardoor het bos de aandacht.

Nou is dit slechts een voorbeeld, ik wil niet zeggen dat het een super verhaal is, dit dient slechts als uitleg hoe je de blik van je kijker kan laten leiden naar dat wat jij wilt vertellen.

Er zijn nog veel meer manieren voor, zo sterk zelfs dat je ondanks een pad de aandacht kan trekken weg van het pad naar iets anders in je werk. Hoe je dat doet is stap voor stap leren werken met de beeldelementen/aspecten.

Je bent hier bij les 3

 

terug naar les 2

terug naar les 1

Naar overzicht alle cursussen en prijzen


Voor mensen die de basiscursus schilderen volgen:

Naar les 2 van deze cursus klik hier