Les 5: snuffelcursus-schilderen

landschap uitwerken


 

landschap-schildern

Laatste les.


 

Lesdoel, wat je hebt geleerd en kan na deze les.

  • Je snapt wat beelelementen en beeldaspecten betekenen voor leren schilderen en diepte maken in je werk.
  • Je kan diepte in een eenvoudig schilderij maken. Je weet hoe je plat werk kan voorkomen.
  • Je weet hoe je begint en hoe je een schilderij kan opbouwen.

 

 


Opdracht: werk je schilderij uit.

  • Neem je oefenschets over met houtskool
  • gebruik daarvoor alleen de basisvormen

Je neemt je schets over op je doekje.

Dat is niet moeilijk, je gebruikt alleen de basisvormen cirkel.

 

Je zet dit heel licht op met houtskool

 

Je ziet op de foto dat er alleen iets geplaatst is als verdeling op je doek.

Zo, dat je weet waar ongeveer iets komt, je gaat dus niets uitwerken met houtskool.

  • je gebruikt de houtskool dun

 

Je kan er gewoon overheen schilderen

  • gebruik je dik houtskool dan kan de poeder ervoor zorgen dat de verf mindergoed pakt en het zwart van de kool teveel door je kleuren komt.

Video 1

Hoe begin je.

 

Achterin op de scheidslijn, begin je met de vormen van de bomen te schilderen met een niet al te duidelijke kleurtoon groen, noem het grijsgroen.

 

  • Hoe kleiner en vager hoe verderweg het lijkt.

 

De bomen moeten niet teveel aandacht vragen want dan komen ze dichterbij.

  • Je schildert ze niet op de berg maar in het lucht gedeelte. Want ze staan op het gedeelte achter de berg

 

Alles van de bomen wat op de berg per ongeluk komt, schilder je eenvoudig weer weg.

  • ze liggen dus achter de berg, daar waar de berg weer naar beneden gaat en dat zie je dus bijna niet.

 

Het schilderen gaat verder op je gevoel, je weet wel waar de balen staan en ongeveer licht en schaduw valt. En ongeveer welke kleuren…

  • Eigenlijk schilder je altijd op je gevoel, je gevoel zegt dat je iets mooi vindt
  • Alleen weet je dat nooit zeker. Kleding koop je ook niet zomaar, ook al zegt je gevoel: ja ik wil het. Eerst ff kijken of het wel staat, dan nog nadenken of je het echt wel wilt…etc. etc.

 

Schilderen is geen recept, maar al schilderend ontdek je hoe je iets wilt, wat het effect is van wat je hebt gedaan.

  • De worsteling van de kunstenaar, het scheppen.
  • Je gaat ontdekken dat je steeds meer focus en inspiratie krijgt tijdens het schilderen, je doet ontdekkingen waar je enthousiast over wordt, je krijgt er steeds meer plezier in.

 

Afstand:

  • het is ook goed om af en toe afstand van je werk te nemen (een paar meter naar achteren lopen) en kijken wat het effect is.

 

Onthoud dat vormen naar achteren toe steeds kleiner worden.

  • Dat is ook mooi van het herhalen van vormen. (in dit geval de strobalen). Dat heb je natuurlijk niet in elk schilderij zo duidelijk en geeft een duidelijk contrast tussen groot en klein.
  • Ook dit geeft een gevoel van diepte, de suggestie van 3d. Van ruimte, van verweg en dichtbij.

 


Iets over “het leren schilderen”

 

Schilderen is dus niet alleen het gebruik van verf en penseel maar ook het gebruik van “dingen” die zorgen voor diepte/ruimte/volume in je werk.

 

Maar “dingen” is zo ongrijpbaar, als je zo bezig bent word je onzeker. Je kan dan snel vastlopen.

 

  • Men noemt die dingen: de beeldelementen.
  • die jou helpen om van “plat” werk naar krachtig werk te gaan.
  • Ze helpen je doordat ze je structuur geven en ze inzichtelijk maken waar je mee bezig bent.

 

Ze voorkomen dat je in je werk toevals-treffers hebt waar je gelukkig mee moet zijn.

 

  • Ze zorgen dat als je ze geleerd hebt te zien, te snappen en toe te passen, je eruit kan kiezen en ze altijd kan herhalen. Dus…stop met de toevals-treffers.
  • Ze geven je grip op je werk voor krachtig resultaat

 

Wat is nou een beeldelement?

Het zijn de ingrediënten van je schilderij maar gerangschikt voor structuur en duidelijkheid.

 

  • Je kan er o.a. makkelijker door leren schilderen, naar je eigenwerk leren kijken en naar dat van anderen.

 

Beeldelementen bestaan vaak uit meerdere (beeld)-aspecten. 

  • Een voorbeeld:  het beeldelement kleur met zijn beeldaspecten: kleurperspectief/ kleurenleer/ kleurcontrasten/ kleurtonen/ mengen

 

Hoe gebruik je de beeldelementen in dit schilderij?

Je kan je bij elk beeldelement/aspect in dit schilderij afvragen:

  • hoe heb ik dat hier gebruikt. En ben ik er blij mee…?
  • Je kan 2 voorbeelden gebruiken van mij, bij de anderen mag je het zelf uitproberen.
  • Kom je er niet uit dan mag je mij mailen en help ik je met het antwoord.

 

  • Beeldelement vormen: beeldaspect herhalen van vormen en ook nog eens die van groot naar kleiner gaan.
  • Antwoord op hoe heb ik dat hier gebruikt: de vormen van de bomen heb ik heel klein gehouden en achter de lijn van de berg geplaatst. Ze staan namelijk ver weg in mijn beeld en ook nog eens achter de berg.
  • De vormen stro-balen zijn herhaald omdat dat toevallig zo is. Maar ze maken veel duidelijk wat dichtbij is en verderweg, zo schep ik diepte en ruimte in het landgedeelte.

  • Beeldelement: licht. Aspect lichtval en schaduw, aspect lichtbron-zonlicht
  • Antwoord: door het gebruik van lichtval en schaduw laat ik de vormen goed zien, ik vermijd hierdoor platte vormen/omtrekken. Door het zonlicht is er maar 1 manier waarop het licht zich verspreidt, hier altijd een beetje van rechts de zon en links de schaduw. Ga je dat door elkaar gebruiken zou je suggereren dat er 2 of meer zonnen zijn.
  • Het is goed om te weten waar je licht vandaan komt.
  • Een ander effect van de bron van je licht geeft ander beeld: voorbeeld-1 lamp, 2 lampen, etc.
  • en hoe je licht valt, tijdstip en bv. overbelichting, etc. maar dat gaat nu te ver, begin bij het begin…)

schaduw en lichtval

overbelichting:

  • 1 lamp staat er rechts-achter die zorgt voor overbelichting op het rechtse gedeelte kop en schijnt ook op de wand
  • 1 lamp schijnt er rechts boven op en zorgt voor de lichtval en schaduw-werking op de kop

 

  • Beeldelement kleur: aspect kleurtonen voor je licht en schaduw en voor dichtbij en verderweg
  • Antwoord:……..op hoe heb ik dat gebruikt.

  • Beeldelement perspectief: beeld-aspect atmosferisch perspectief
  • Antwoord……..op hoe heb ik dat gebruikt.

 


 

Kort samengevat:

Beeldelementen zijn zo gerangschikt dat je grip krijgt op waar je mee bezig bent.

  • Het geeft structuur, houvast, duidelijkheid.
  • Het voorkomt vastlopen.
  • Je snapt waarom je iets hebt gedaan als je ze leert kennen, begrijpen en toepassen.

 

Zo leer je schilderen, maar op een manier waar je altijd op kan terugvallen. 

 

Er zijn er natuurlijk veel meer maar je hoeft ze niet allemaal altijd te gebruiken.

 

  • Als je er niet ervaren in bent pak je het lijstje erbij (voor de volgende keren dat je vastloopt), trouwens ik ook. Zonder boodschappenlijst vergeet ik altijd wat.
  • je loopt ze zo af. Zeer effectief en het maakt je veel duidelijk.
  • Tis even oefenen maar zeer de moeite waard voor je resultaat.

 

 


Tip

Video 2

Je gaat verder met het uitwerken.

  • Je hoeft niet 1 onderdeel helemaal uit te werken maar je kan het tegelijkertijd opbouwen.
  • Vaak weet je toch niet of iets zo blijft qua grootte of kleur, dus als je 1 baal af zou maken past het misschien niet in het geheel en moet het weer aangepast worden.
  • Dus beter tegelijkertijd opbouwen en dan later iets per onderdeel afmaken.

Vergeet niet af en toe naar achteren te lopen, kijk of  iets wel of niet bevalt. Bevalt het niet, kijk hoe je dat kan veranderen.

 

landschap-schilderen

Filmpje nog een keer bekijken? Klik dan op het blauwe vlakje linksonder met de ronde pijl.




Succes!

Ik hoop dat je veel plezier hebt gehad en veel hebt geleerd. Heb je vragen dan hoor ik het graag, lieve groet Inge